Flera nya masterprogram på KMH

KMH nylanserar sju masterprogram med förnyat fokus på konstnärlig utveckling. Programmen har omarbetats för att ge studenter mer frihet, större möjlighet att välja konstnärlig inriktning och stärka forskningsanknytningen.

KMH satsar på att bli förstahandsvalet för världens främsta musikstudenter. De omarbetade masterprogrammen erbjuder en unik konstnärlig fördjupning på högsta nivå.

De nya masterprogrammen har inriktning

• jazz
• tidig musik
• klassisk musik
• nordisk master i folkmusik (Nofo)
• komposition med inriktning jazz
• komposition med inriktning konstmusik
• komposition med inriktning elektroakustisk musik.

Ny utbildning i jazz där studentens eget konstnärskap styr upplägget

Kandidatprogrammet i jazz har länge varit en av KMH:s mest eftertraktade utbildningar. Att utvecklas musikaliskt och tekniskt på huvudinstrumentet är centralt, men det är också vanligt att många under det sista året vill utveckla sitt arbete med att komponera musik. Det nya masterprogrammet är därför mer flexibelt och individanpassat, där studenten själv styr balansen mellan huvudinstrument, komposition, improvisation och ensemble.

Utbildningen är särskilt framtagen för musiker som har några års erfarenhet och vill utveckla sitt konstnärskap.

En stor del i det nya masterprogrammet är självständigt skapande på avancerad nivå. Vi har sett att många studenter vill ha större utrymme att utveckla egna idéer och projekt, och därför har vi byggt in mer flexibilitet och konstnärlig frihet, säger Hans Andersson, programansvarig på KMH.

Många som är verksamma inom jazzgenren är såväl musiker som kompositörer. Därför känns det viktigt att kunna erbjuda en masterutbildning där det är studentens egen inriktning och behov som avgör upplägget, avslutar Hans Andersson.

Interpretation, individuell undervisning, kammarmusik och orkesterspel

Konstnärlig utveckling och musikalisk gestaltning står i centrum för det nya masterprogrammet i klassisk musik. Individuell undervisning av lärare på högsta internationella nivå, kammarmusik och orkesterspel tar stor plats i utbildningen.

Det nya programmet ger studenten stor frihet att forma sin egen konstnärliga profil och att välja om personen vill lägga tyngdpunkten vid en traditionell repertoar eller en mer nutida, berättar programansvarige Erik Lanninger.

Det egna spelandet är i fokus i utbildningen. Olika aspekter på musikalisk interpretation undersöks grundligt och handleds av huvudinstrumentläraren, vid behov också av reflektionshandledare.

I Stockholm finns tre symfoniorkestrar och ett rikt musikliv. Under utbildningens gång finns möjlighet för orkesterinstrumentalister att göra praktik.

Vi vill rusta våra studenter för att kunna navigera i ett föränderligt musikliv. Därför innebär programmet också ett aktivt utforskande av musikens roll i samhället och det finns valbara kurser i entreprenörskap och pedagogik.

Ansökan är öppen fram till den 15 januari 2025.